14 AÑOS

        Fuente Magnific

14 años de "La calle de la abuela".

Mucho tiempo a "medio gas"... Pero ahí vamos, volviendo poco a poco.

¡Gracias por seguir ahí!.

12 DE MAYO: DIA DE LA ENFERMERIA

 

 "Si puedes curar, cura; si no puedes curar, alivia; si no puedes aliviar, consuela; si no puedes consolar, acompaña"

Florence Nightingale 

 

Patŕon de Carla Mitrani (Amour Fou), de su libro "Mujeres icónicas tejidas a ganchillo"

¡FELIZ SAN VALENTIN!

 ¡Hola!. ¿Cómo estáis?.

Hace mucho, mucho tiempo que no paso por aquí... las cosas de la vida, ya sabéis. Pero quiero aprovechar el día de San Valentín para saludaros y dejaros una ilustración que habla del amor, pero del amor alejado de toda la parafernalia comercial que se prepara durante estos días... 

Os hablo del AMOR con mayúsculas, del amor más precioso y gratificante que ninguna persona pueda recibir... el AMOR de nuestros compañeros de vida peludos, el que es realmente sincero y para siempre.

Quienes tenéis un compañero o compañera de vida peludo me entendéis, ¿verdad?.

Imagen de Pinterest

Por otra parte, voy retomando el tejido, desempolvando los ganchillos, haciendo limpieza en las decenas de cestas de proyectos sin acabar, poniendo orden... Espero poder mostraros en breve, alguno de los trabajos que tengo entre manos.

Gracias por seguir ahí. 

13 AÑOS...

  Fuente freepik

 ... y un año entero sin pasar por aquí...

Pero si hay algo que no quiero dejar pasar es el cumpleblog de "La calle de la abuela", mi pequeño, querido y abandonado blog... 

La vida impone sus ritmos y volveré a publicar cuando ella quiera, cuando de una tregua, cuando vuelva la tranquilidad y me de el tiempo necesario para poder dedicar aunque sea un ratito a esta pequeña criaturita a la que tanto quiero.

Espero que estéis bien y que podamos leernos pronto.

CUMPLEBLOG: 12 AÑOS DE "LA CALLE DE LA ABUELA"

    Fuente: Pixabay

Hola, ¿cómo estáis?. 

Hoy mi querido y medio abandonado blog cumple 12 años. 

Creo que la última entrada que publiqué fue en Navidad, y de eso han pasado ya cinco meses. Echo de menos pasar por aquí más a menudo y mostrar las cosas que voy tejiendo aunque, en realidad, no son muchas.

La vida es complicada, bien lo sabéis y, a veces (más veces de las que quisiéramos), se impone y hay que establecer prioridades. Y en esas estamos, priorizando y atendiendo a lo importante.

Pero no he querido desaprovechar la ocasión de este cumpleblog un tanto "deslavazado" para saludaros.

Ya sabéis que un blog como este no es sólo tejer o hacer una manualidad... redactar una entrada, un patrón, hacer fotos decentes y publicar lleva un tiempo del que ahora mismo ando bastante escasa.

Todo llegará, y sé que cuando sea el momento, seguiréis ahí. 

Os mando un abrazo.

Hasta pronto.

¡FELIZ NAVIDAD!

Con esta preciosa ilustración de Linda Noyes, os deseo una muy Feliz Navidad.

 Linda Noyes

NOTA: Como casi siempre, la ilustración de esta entrada, llega vía Pinzellades al mon una maravillosa página dedicada a Ilustradoras  e ilustradores con gran talento.

"THINNY", EL GNOMO.

Hola ¡cómo estáis?. 

Os presento a "THINNY", el gnomo.

Está inspirado en mis anteriores patrones "Pequeño Fino" y su versión en Inglés "Little Fino", pero tejido de tal manera que apenas tiene volumen. Queda casi en dos dimensiones y se puede utilizar como decoración del árbol de Navidad, como broche, o como complemento a la hora de envolver un regalo. 

Además no vamos a necesitar demasiado material para tejerlo, por lo que podemos utilizar restos de hilados que nos hayan sobrado de otros proyectos.

Vamos allá...

"THINNY", el gnomo.

"THINNY", el gnomo es un patrón gratuito de "La calle de la abuela". Pero por favor, antes de tejer éste o cualquier otro de mis patrones, leed lo que comento en PERMISOS. 

Gracias

MATERIALES

• Restos de hilados que tengáis por casa en los colores que más os gusten.
• Ganchillo de número algo menor al que sería adecuado para el grosor del hilado elegido. 
• Marcador de vueltas.
• Un trozo de plástico con algo de grosor, o goma, fieltro grueso... 
• Un trozo de limpia-pipas (opcional)
• Un broche (opcional)
• Tijeras, aguja lanera para coser...

ABREVIATURAS

• Am: Anillo mágico.
• Aum: Aumento: se tejen dos puntos bajos en un mismo punto.
• Aum triple: se tejen tres puntos bajos en un mismo punto.
• Dism: Disminución: se tejen dos puntos bajos juntos.
• BLO: Back loop only (tejer sólo por el bucle trasero).
• Cad: cadeneta.
• Pr: Punto raso.
• V: Vuelta
• Pb: Punto bajo.

NOTAS

• "THINNY" está tejido en punto bajo y en espiral (vueltas continuas), salvo la barba, que se teje en filas.
• Consta de 4 partes: cuerpo, nariz, barba y gorro. 
• Leed bien el patrón completo antes de empezar a tejer. así os haréis una mejor idea de cómo va.
• Sobre el patrón: los números que aparecen entre paréntesis al final de cada vuelta indican el número de puntos con los que debemos acabar esa vuelta. La secuencia que aparece entre asteriscos **, indica que se debe repetir lo mismo hasta el final de la vuelta o el número de veces que se indique. Por ejemplo: V3: *1pb, 1 aum* (x6) (18) quiere decir que en la vuelta 3 debemos tejer la secuencia de 1 punto bajo y un aumento 6 veces y que acabaremos la vuelta con 18 puntos.
• Os recomiendo que vayáis tejiendo las partes que componen a "THINNY" en el orden en el que aparecen en el patrón.

EL PATRÓN

La nariz

V1: Am de 6 puntos bajos (6)

V2: 1 aum en cada punto (12)

V3: *2pb, 1 aum* (x4) (16)

V 4 y V 5: 1 pb en cada punto (16)

Cerrar y dejar hilo suficiente para coser la nariz al cuerpo. La nariz se rellena ligeramente.

TIP: Como apenas vamos a necesitar relleno en este muñeco podemos utilizar para rellenar la nariz los restos de cabos de hilados que vayamos desechando de la labor. 

La barba

Os dejo dos formas de hacer la barba. El resultado final es parecido.

La segunda es la más sencilla de tejer  y a mi es la que más me gusta... Elegid la que prefiráis.

Barba 1

Cadena base de 13 cadenetas. Trabajando a partir de la 2ª cadeneta desde el ganchillo Haremos:

V1: 1pb en cada punto (12). Cad. de subida y girar la labor.

V2: BLO: -en el primer punto hacer pr, y luego 11 cad. Desde la 2ª cadeneta desde el ganchillo volver                       tejiendo 10 pr.

                 -en el segundo punto hacer pr, 11 cad y volver tejiendo 10 pr.

                 -en el tercer punto hacer pr, 12 cad. y volver tejiendo 11 pr.

                 -en el cuarto punto hacer pr, 12 cad y volver tejiendo 11 pr.

                 -en los puntos 5, 6, 7 y 8, hacer pr, 13 cad. y volver tejiendo 12 pr.

                 -en el noveno punto hacer pr, 12 cad y volver tejiendo 11 pr.

                 -en el décimo punto hacer pr, 12 cad. y volver tejiendo 11 pr.

                 -en el decimoprimer punto hacer pr, 11 cad. y volver tejiendo 10 pr.

                 -en el decimosegundo punto hacer pr, 11 cad. y volver tejiendo 10 pr.

Cerrar y dejar hilo suficiente para coser.

Barba 2

V1: Hacer 13 cadenetas. Desde la segunda cadeneta a partir del ganchillo volver tejiendo 12 pr. 

Repetir lo mismo 12 veces más (Así tendremos 12 mechones). 

V2: Cad al aire. Tejer 1 pb al inicio de cada uno de los mechones de la vuelta anterior. (12).

Cerrar y dejar hilo suficiente para coser.

Estas son las cuatro partes de las que se compone "THINNY"

El cuerpo

Cadena base de 15 cadenetas. Trabajando a partir de la 2ª cad. desde en ganchillo y por ambos lados de la cadena base haremos:

V1: 13pb, 1 aum triple, 12 pb, 1 aum (30)

V2 a la V5: 1pb en cada punto (30)

V6: *1 dism, 13 pb* (x2) (28)

V7: 1pb en cada punto (28)

V8: *1 dism, 12 pb* (x2) (26)

V9: 1pb en cada punto (26)

V10: *1 dism, 11 pb* (x2) (24)

V11: 1pb en cada punto (24)

V12: *1 dism, 10 pb* (x2) (22)

V13 a la V17: 1pb en cada punto (22)

El cuerpo no se rellena tal como hacemos habitualmente con los amigurumis. 

Antes de tejer la última vuelta, recortaremos un trozo de plástico plano pero con algo de grosor (o goma eva o fieltro grueso... lo que tengáis por casa), con la misma superficie que el cuerpo, para darle un poco de consistencia y que no pierda la forma. 

En mi caso he utilizado un plástico de embalaje de una nevera que tenía guardado hace mil años y que tiene unos 3 mm. de espesor. 

Os recomiendo introducir el material elegido para el relleno después de coser la nariz y la barba al cuerpo.

 

La nariz se cose centrada en el cuerpo, justo por debajo de la vuelta 15. Después cosemos la barba alrededor de la nariz.

Se introduce el material de relleno y seguimos tejiendo la última vuelta.

V18: 2pb (o los que necesitéis para llegar a la esquina). Luego juntamos ambas caras y las tejemos juntas con 10 pb. 

Si preferís no tejer ambas caras juntas con puntos bajos, podéis, simplemente, coserlas.

Cerrar y dejar hilo para coser.

El gorro

Os dejo el patrón del gorro en sí.

En mi caso he tejido el gorro a rayas. Podéis tejerlo a rayas (más gruesas o más finas), del mismo grosor o distinto, liso, con varios colores... como más os guste. 

NOTA: Si decidís tejer el gorro a rayas tal como yo he hecho, tened en cuenta que las cuatro primeras vueltas están hechas en un color y que en el resto del gorro hago el cambio de color cada tres vueltas. 

Además, no es necesario cortar la hebra en los cambios de color, podéis reservar el cabo entre uno y otro.

Los cambios de color no tienen por qué coincidir con los inicios de vueltas y, al tejer en espiral, se van a ir desplazando a lo largo del tejido. Al tejer la vuelta 39 vamos a conseguir que los cambios de color queden disimulados en la parte de detrás del gorro.

V1: Am. de 6 puntos bajos (6)

V2 a la V10: 1pb en cada punto (6)

V11: *1aum, 2pb* (x2) (8)

V12: 1 pb en cada punto (8)

V13: *1aum, 3pb* (x2) (10)

V14: 1 pb en cada punto (10)

V15: *1aum, 4pb* (x2) (12)

V16: 1 pb en cada punto (12)

V17: *1aum, 5pb* (x2) (14)

V18: 1 pb en cada punto (14)

V19: *1aum, 6pb* (x2) (16)

V20: 1 pb en cada punto (16)

V21: *1aum, 7pb* (x2) (18)

V22: 1 pb en cada punto (18)

V23: *1aum, 8pb* (x2) (20)

V24: 1 pb en cada punto (20)

V25: *1aum, 9pb* (x2) (22)

V26: 1 pb en cada punto (22)

V27: *1aum, 10pb* (x2) (24)

V28: 1 pb en cada punto (24)

V29: *1aum, 11pb* (x2) (26)

V30: 1 pb en cada punto (26)

V31: *1aum, 12pb* (x2) (28)

V32: 1 pb en cada punto (28)

V33: *1aum, 13pb* (x2) (30)

V34: 1 pb en cada punto (30)

V35: *1aum, 14pb* (x2) (32)

V 36: 1 pb en cada punto (32)

V37: *1aum, 15pb* (x2) (34)

V38: 1 pb en cada punto (34)

En la siguiente vuelta vamos a dar un poco de forma en la parte que debe ir cosida sobre la nariz. Además, si habéis tejido a rayas como yo he hecho, conseguiremos que los cambios de color queden en la parte de detrás. 

39: 1aum, 2pb, 1aum, 26pb, 1aum, 2pb, 1 aum (38)

V40: 1pb en cada punto (38)

V41: En el caso de haber trabajado el gorro a rayas, tejer 1 pb en cada punto hasta llegar al siguiente cambio de color. 

Si habéis tejido el gorro sin rayas, podéis tejer puntos bajos hasta llegar a la mitad de la parte trasera.

Cerrar y dejar hilo para coser.

El gorro se cose al cuerpo centrando la parte en la que hemos hecho los aumentos sobre la nariz.

Si queréis que la punta del gorro quede un poco curvada, antes de coser el gorro al cuerpo, podéis introducir un trozo de limpia-pipas.

Si vais a utilizar el gnomo como broche tan sólo tendréis que coser uno en la parte trasera. Para usarlo como adorno de árbol le coseréis un poco de hilo en la parte superior del gorro. En fin, tiene varias opciones de uso, seguro que se os ocurre más de una.

Espero que "THINNY" os haya gustado.

¡Hasta pronto!.

HALLOWEEN: Ilustraciones brujeriles

Halloween ya está aquí... Y aunque no lo "celebro", debo reconocer que me encanta la parafernalia de montruos, calabazas, fantasmas, pelis de miedo (esas me gustan en cualquier época del año), y por supuesto, brujas...

Así que aprovechando esta fecha y que además me encanta el mundo de la ilustración, os voy a mostrar unas cuantas ilustraciones de brujas terroríficas de varios autores y autoras con un gran talento.

Casi todas las imágenes provienen de un blog del que ya os he hablado en alguna ocasión y es de mis favoritos, porque te abre las puertas al conocimiento de grandes artistas. Se trata de Pinzellades al mon y os recomiendo una visita; sinceramente, merece la pena. 

Si queréis conocer algo más a los y las artistas, bajo cada imagen encontrareis un enlace que os llevará a sus páginas. 

Y si os apetece ver más cosas de brujas, os invito a visitar mi tablero de Pinterest Gente con arte: Brujas

Y ya, sin mas... ¡Brujas!

Carolina Farias

Adilson Farias

Elnura Murzataeva

Agnés Ernoult

Iban Barrenetxea

Jean Baptiste Monge

Daniela Giarratana

Fernando Falcone

Anna Kulakovskaja

Juri Ueda

Collin Stimpson

Espero que esta pequeña selección brujeril os haya gustado. Hasta pronto.

"KEIKO". Amigurumi kokeshi. ¡Cumpleblog y patrón!

¡Hola!. El pasado 13 de Mayo "La calle de la abuela" cumplió 11 años. 

Por diversas causas no pude publicar esta entrada por aquel entonces. Pero, por fin, ha llegado el momento.

Y para celebrar tan "memorable evento" (aunque con bastante retraso), quiero compartir con vosotros/as un patrón, que es nuevo pero no lo es. Os lo explico.

Hace ya algún tiempo, concretamente el día que celebré mi cuarto cumpleblog, compartí el patrón de mi kokeshi "HANAKO". 

Poco después me atreví con el Inglés (osada de mi...) y publiqué la traducción. 

"Hanako" ha sido el más tejido de mis patrones; me habéis mandado fotos y he visto en mil sitios referencias e imágenes de kokeshis tejidas con mi patrón. ¡Gracias!

Sin embargo, este primer patrón tenía cositas que mejorar. 

Algún tiempo después de compartir el patrón de "Hanako", y con ocasión del reto "Protectoras de animales", volví a tejer unas kokeshi a partir de mi patrón original, pero introduje varias modificaciones que hicieron que el aspecto de la muñeca cambiase ligeramente, que resultase más fácil dejar la cabeza "redondita" y que se pudiese mantener de pie con más facilidad. En ese momento no publiqué los cambios.

Aprovechando el undécimo cumpleblog de "La calle de la abuela" he vuelto a revisar el patrón y he introducido algún cambio más.

Así ha nacido "KEIKO", que es como se llama esta kokeshi y que, como os digo, es el resultado de varias revisiones del primer patrón. 

Visualmente, "Hanako" y "Keiko" se parecen mucho, pero los pequeños cambios introducidos sobre el patrón original creo que le dan un "toque" y hacen que resulte más sencilla de tejer.

Espero que "KEIKO" os guste tanto como "Hanako".

Y ya, sin más...

"KEIKO". Kokeshi amigurumi

Por favor, antes de tejer este o cualquier otro de mis patrones, me gustaría que echaseis un vistazo a lo que comento en PERMISOS. Gracias.

Observaciones y notas sobre el patrón

• Os recomiendo leer todo el patrón antes de empezar a tejer para que os hagáis una mejor idea de cómo va.
• "KEIKO" está tejida de abajo hacia arriba.
• Con respecto a "Hanako", tiene pequeños cambios en el cuerpo, la cabeza, el pelo, las mangas y el "Obi". 
• Os ofrezco tres versiones de mangas y dos para hacer la base de "Keiko". Podéis elegir la que más os guste.
• El peinado (además de rematarse de forma diferente), lleva un sólo moño.
• "KEIKO" está tejida en punto bajo en espiral (salvo el obi y una parte del pelo que se teje en filas). 
• Se compone de 6 partes: cuerpo y cabeza (en una sola pieza), mangas (x2), obi, pelo y moño.
• A la hora de rellenar veréis que menciono más adelante introducir canicas en la base y la parte delantera de la cabeza. Esto es porque en este diseño hay mucho peso hacia la parte de detrás (moño, obi), y las canicas servirán para compensar en parte el peso. Esto e introducir el plástico duro en la base, ayudará bastante a que "Keiko" pueda mantenerse de pie.
• Los números que aparezcan entre paréntesis al final de cada vuelta indican el número de puntos con los que debemos acabar dicha vuelta.
• El texto que aparece entre asteriscos, indica que se debe repetir lo mismo hasta el final de la vuelta o el número de veces que se indique.

Materiales

• El hilo, lana, algodón... queda a vuestra elección, adecuando el ganchillo al grosor del material que uséis. Recordad que con distinto hilo y ganchillo cambiará el aspecto y tamaño final de la muñeca. Para la redacción de este patrón yo he tejido varias kokeshi con distintos materiales: algodón, algodón reciclado... Todas quedan bonitas. Os enseñaré fotos para que veáis la diferencia.
• Aparte del color carne para la cabeza, el resto de los colores para el pelo, kimono y obi queda a vuestra elección.
• Ganchillo de número menor al indicado en la etiqueta del hilo para que el tejido quede más apretado y no se vea el relleno. Para que os hagáis una idea, en el caso del algodón que yo he usado uno que se teje con aguja 3-3'5 mm, pero he utilizado un ganchillo de 2,5 mm.
• Marcador de vueltas (yo uso un clip).
• Relleno sintético.
• Un poco de hilo negro o marrón oscuro para bordar los ojos.
• Aguja lanera.
• Abalorios para decorar el pelo.
• Canicas pequeñas o una bolsita con arena (opcional).
• Un trozo de plástico duro.

Abreviaturas

Am: anillo mágico
Aum: aumento (se hacen dos puntos en el mismo punto).
Dism: disminución (se tejen dos puntos juntos).
Pb: punto bajo.

Mpa: Medio punto alto.
V: vuelta.

BLO: Back loop only (se teje tomando el bucle trasero del punto).


PATRÓN

Cuerpo y cabeza
Se tejen en una sola pieza. Empezamos a tejer desde la base en el color elegido para el vestido:

V1: Am de 6 pb (6).
V2: 1 aum. en cada pb (12)
V3: *1pb, 1 aum* (x6) (18)
V4: *2pb, 1 aum* (x6) (24)

A partir de aquí tenemos dos opciones para hacer el inicio del cuerpo. En ambas vamos a tener al final 27pb, pero en la opción A el inicio queda más recto y en la opción B queda una pequeña curva. Me gustan las dos y no me acababa de decidir, así que os las dejo a vuestro criterio.

Opción A

V5: *7pb, 1 aum* (x3) (27)

V6: BLO 1pb en cada pb (27)

Opción B

V5: *BLO 1pb en cada pb (24)

V6: *7pb, 1 aum* (x3) (27)

El resto en común para ambas opciones.

V7 a la V15: 1pb en cada pb (27)

Antes de seguir tejiendo, recortaremos un trozo de plástico duro del diámetro de la base y lo introduciremos en el interior del cuerpo. Esto ayudará a que la base mantenga la forma y no se combe, facilitando una mejor sustentación a la kokeshi. 

Es mejor que sea plástico a cartón porque si en algún momento vais a lavar la muñeca, el cartón puede desintegrarse y estropearla.

V16: *1pb, 1 dism* (x9) (18)
V17: *1pb, 1 dism* (x6) (12)

Vamos rellenando. 

Podéis introducir una bolsita con arena o un par de canicas entre el relleno para que sirvan como contrapeso y ayuden a que la kokeshi pueda quedarse de pie (opcional). 
Cambiamos a color carne para empezar la cabeza.

V18: 1 aum. en cada pb (24)              
V19: *3pb, 1 aum* (x6) (30)       
V20: *4pb, 1 aum* (x6) (36)       
V21: *5pb, 1 aum* (x6) (42)       
V22: 1pb en cada pb (42)            
V23: *6pb, 1 aum* (x6) (48)       
V24 a la V29: 1pb en cada pb (48)  
V30: *6pb, 1 dism*(x6) (42)         

Este es un buen momento para bordar los ojitos. Centradlos en la cara entre las vueltas 25 y 26, separados entre si por 5 pb. (También pueden ser 4 pb si os parece que quedan demasiado separados).   

V31: 1pb en cada pb (42)          

V32: *5pb, 1 dism* (x6) (36)
V33: *4pb, 1 dism* (x6) (30)
Ir rellenando, dando forma y adaptando bien el relleno a la cabeza. Introducir un par de canicas entre el relleno de la cabeza hacia la parte delantera.

V34: *3pb, 1 dism* (x6) (24)

V35: *2pb, 1 dism* (x6) (18)

Terminar de rellenar.

V36: *1pb, 1 dism* (x6) (12)
V37: 6 dism (6)
Cerrar.

Mangas (x2)

Cuando estaba tejiendo las mangas, probé varias formas de rematarlas. Y como no me acababa de decidir por ninguna de ellas (todas me gustan), he pensado dejarlas a vuestra elección.

Así pues, os dejo tres versiones de las mangas. Tejed la que más os guste.

Versión 1
En el mismo color que el vestido. 
V1: Am de 6 pb (6).
V2: 1 aum. en cada pb (12)
V3: 1pb en cada pb. (12)
V4: *1pb, 1 aum* (x6) (18)
V5: 1pb en cada pb. (18)
V6: *2pb, 1 aum* (x6) (24)
V7 : 1pb en cada pb (24)
V8: 5pb, 14 mpa. 5 pb (24)

Sin cortar el hilo del color del vestido, cambiamos al color que usaremos para el obi.
V9: 1pb en cada pb (24) ¡Ojo!: Esta vuelta la haremos alternando 1pb normal y el siguiente introduciendo el ganchillo en el pb de la vuelta anterior. 

Retomamos el hilo del color del vestido.

V10: 1 pb en cada pb. (24)
Cerrar.

Versión 2

En el mismo color que el vestido. 
V1: Am de 6 pb (6).
V2: 1 aum. en cada pb (12)
V3: 1pb en cada pb. (12)
V4: *1pb, 1 aum* (x6) (18)
V5: 1pb en cada pb. (18)
V6: *2pb, 1 aum* (x6) (24)
V7: 1pb en cada pb (24)

V8: 5pb, 14 mpa. 5 pb (24)
Cambiamos al color que usaremos para el obi. 
V9: 1pb en cada pb. (24) ¡Ojo!: Esta vuelta la haremos alternando 1pb normal y el siguiente introduciendo el ganchillo en el pb de la vuelta anterior. 

V10: 1 pb en cada pb. (24) 
Cerrar.

Versión 3

En el mismo color que el vestido. 
V1: Am de 6 pb (6).
V2: 1 aum. en cada pb (12)
V3: 1pb en cada pb. (12)
V4: *1pb, 1 aum* (x6) (18)
V5: 1pb en cada pb. (18)
V6: *2pb, 1 aum* (x6) (24)
V7 y V8: 1pb en cada pb (24)

V9: 5pb, 14 mpa. 5 pb (24)

Cambiamos al color que usaremos para el obi. 

V10: 1 pb en cada pb. (24) ¡Ojo!: Esta vuelta la haremos alternando 1pb normal y el siguiente introduciendo el ganchillo en el pb de la vuelta anterior. 
Cerrar.

Podéis ver aquí cómo quedan las tres versiones de mangas.
En cuanto al hilo, las kokeshi de los laterales están tejidas en algodón puro y la central en algodón reciclado.

NOTA: Tened en cuenta que en todas las versiones hemos dado un poco de forma a las mangas con los 14 mpa. De esta manera, queda una mitad algo más larga que la otra. 

A la hora de coser las mangas al cuerpo, la parte de los mpa debe quedar hacia afuera.

Pelo
Empezamos tejiendo en espiral.
V1: Am de 6 pb (6).
V2: 1 aum. en cada pb (12)
V3: *1pb, 1 aum* (x6) (18)
V4: *2pb, 1 aum* (x6) (24)
V5: *3pb, 1 aum* (x6) (30)
V6: *4pb, 1 aum* (x6) (36)
V7: *5pb, 1 aum* (x6) (42)
V8: 1pb en cada pb (42)                       
V9: *6pb, 1 aum* (x6) (48)                  
V10 a la V14: 1pb en cada pb (48)

V15: Tejemos sólo 32 pb.
A partir de ahora vamos a tejer en hileras, por lo que al terminar la v15 haremos una cadeneta de subida y giraremos la labor. 
V16: *6pb, 1 dism* (x4) (28). Cadeneta de subida y girar la labor.
V17: 1pb en cada pb (28). Cadeneta de subida y girar la labor.
V18: *5pb, 1 dism* (x4) (24). Cadeneta de subida y girar la labor.
V19 y V20: 1pb en cada pb (24). Cadeneta de subida y girar la labor al final de cada vuelta.
V21: Ahora hacemos un remate a punto bajo por todo el contorno de la melena. Empezamos con 1 cad. y giramos, tejiendo 24 pb de la parte de atrás, dos cadenetas, 6 pb en un de lo largos, 16 pb en la zona del flequillo, 6 pb en el otro largo, 2 cad. 

Cerramos con un punto raso en el siguiente punto, dejando hilo largo para coser.

Moño

Así como "Hanako" estaba peinada con dos moños, "Keiko" lleva un sólo moño, aunque es más grande que los de "Hanako". 

V1: Am de 6 pb (6).
V2: 1 aum. en cada pb (12)
V3: *1pb, 1 aum* (x6) (18)
V4: *2pb, 1 aum* (x6) (24)
V5: *5pb, 1 aum* (x4) (28)
V6 a la V9: 1pb en cada pb (28)
V10: *5pb, 1dism* (x4) (24)
V11: *2pb, 1 dism* (x6) (18)

Cerrar dejando hilo largo para coser. Rellenar el moño. 

Obi
En el color elegido para el borde de las mangas.

Tejeremos en filas.

V1: Cadena base de 15 cad. más 1 se subida. 

V2: Desde la 2ª cadeneta a partir del ganchillo tejer 1 pb en cada cadeneta de la cadena base de la vuelta anterior. (15)

V3 a la V5: Cad. al inicio de cada vuelta y tejer 1pb en cada pb de la vuelta anterior. (15)

V6: En esta vuelta vamos a hacer puntos bajos rodeando todo el perímetro del rectángulo que hemos formado. Hacemos así: cad, giramos y 15pb en el largo; cad, 1pb en el último punto del lado anterior, 4 pb; cad, 1pb en el último punto del lado anterior, 14 pb (fijáos que en este lateral estamos trabjando sobre la cadena base del inicio); cad, 1pb en el último punto del lado anterior, 4 pb, cad y cerrar con un pr. enganchado en el primer punto de la vuelta. Dejar un cabo bastante largo de hilo.

Juntamos los extremos cortos del rectángulo y los cosemos entre sí (también podéis tejerlos juntos con puntos rasos). Doblamos la pieza dejando la zona recién cosida en la parte central trasera.

Con el cabo de hilo que nos queda damos varias vueltas por el centro del obi, frunciendo ligeramente,de manera que resulte una especie de lazo.

Enganchamos el resto del hilo con el ganchillo por el centro de uno de los laterales y hacemos el número de cadenetas suficientes para abarcar el contorno de cuerpo de la kokeshi. 

Enganchamos la fila de cadenetas por el otro lateral y cerramos. 

Montaje

• Como ya habéis visto, el cuerpo y cabeza se trabajan en una sóla pieza, y los ojitos se bordan según se teje la cabeza. Yo prefiero bordarlos en ese momento porque una vez terminada y rellenada la cabeza cuesta más bordar y además suele salirse parte del relleno con la aguja.
• Colocad el moño en la parte superior del pelo, centrado con respecto a la cara y ligeramente hacia atrás mirando de perfil (fijáos en las fotos), y cosedlo. Luego coser todo el conjunto a la cabeza centrándolo bien.
• Para decorar el moño he rodeado la zona de unión al pelo con varias vueltas de hilo del tono del kimono y le he añadido unos abalorios.
• Las mangas se cosen a ambos lados del cuerpo, algo inclinadas. Si os fijáis en las fotos de más arriba, todas las kokeshi tienen las mangas cosidas diferente. Misma tejedora, días distintos... resultado diferente.
• El obi se coloca centrado en la espalda y con la cadeneta hacia adelante. No es necesario coserlo al cuerpo, pero si lo preferís, podéis aseguralo con unas puntadas.
• Como toque final, se pueden pintar unos coloretes en la carita de Keiko (opcional).

Keiko y Hanako: foto de familia

                                 

                                                                ---...---...---...---...---...---

Espero que Keiko, esta nueva versión de kokeshi os haya gustado.

Hasta pronto.

¡FELIZ AÑO NUEVO!

Mis mejores deseos para todas y todos. 

     

¡Ojalá haya, por fin, PAZ!

 Ilustración de PALOMA VALDIVIA, vía Pinzellades al mon 

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Concurso en Design Contest "Fantasy Creatures" 2022 Edition.

Hola. 

Este año Amigurumi.com ha convocado dos concursos de diseños de amigurumi y claro, me he animado a participar en los dos (osada que es una). 

En el anterior participé con el diseño de mi "Abeja Abigail" y ahora, en el que se ha convocado con el nombre de "Fantasy Creatures 2022 Edition", me voy a animar a presentar un diseño que ya conocéis: "NOSÉ", el extraterrestre.

Si os apetece votar por mi diseño os dejo el enlace a la página del concurso (solo teneís que hacer clic en él):

 VOTE FOR "NO-SÉ", the alien.

Podéis votar a "Nosé" o a los 10 diseños que más os gusten desde hoy 5 de Diciembre hasta el 9 de Diciembre incluido.

¡Ah!... Y por votar participáis en el sorteo de unos premios muy, pero que muy atractivos.

¡Muchas gracias!.

CONCURSO EN "DESIGN CONTEST: ENDANGERED ANIMALS"

Un año más Amigurumi.com ha organizado su ya famoso concurso de diseños de amigurumi. En esta ocasión el tema elegido es "Endangered animals" (Animales en peligro de extinción). Y me he animado a participar con mi diseño de "La abeja Abigail"... ¿la recordáis?

Si os apetece participar y votar mi diseño, os dejo debajo del logo del concurso, el link a mi diseño (es el primero que aparece).

https://www.amigurumi.com/designcontest/vote?id=5181

Podéis votar hasta diez de los diseños que participan en el concurso. Las votaciones están abiertas hasta el día 25 de Junio (incluído), y sólo por votar, entraréis en el sorteo de un premio muy chulo.

¡Muchas gracias!

"NOSÉ, EL EXTRATERRESTRE". El patrón.

"NOSÉ" apareció en mi vida hace ya casi cinco años, y poco tiempo después vinieron sus "colegas", "LOS HERMANOS TITOR".

Estos pequeños extraterrestres llegaron desde muy lejos para cumplir una importante "misión interplanetaria" que era, básicamente, ayudar al "ser humano" a ser un poco mejor (os recomiendo que clickeis en los enlaces de arriba para recordar su historia).

Como os he comentado, llevan en el planeta Tierra casi cinco años y salvo pequeñas apariciones, se han mantenido siempre en un discreto segundo plano, cumpliendo con su misión lo mejor posible. 

Pero hace dos años decidieron colaborar en una "noble causa", porque la humanidad se vio envuelta en un asunto sanitario muy, pero que muy serio (qué os voy a decir que no sepáis...). 

Y ahora "NOSÉ" ha decidido que sólo tres extraterrestres son muy pocos para sacar adelante todo el trabajo que les damos los "humanos", así que se ha recompuesto un poco, se ha cambiado de color (son como camaleones) y me ha pedido que comparta con vosotros su ADN ganchillero-alienígena para que quien quiera pueda tejer su propia versión de "NOSÉ" y así tener refuerzos para completar su misión con éxito.

Pues dicho esto, vamos allá con la "clonación"...

"NOSÉ", EL EXTRATERRESTRE. Patrón amigurumi

Este es un patrón gratuito original de "La calle de la abuela". Por favor, antes de tejer cualquiera de mis patrones, leed lo que os comento en PERMISOS. Gracias.

MATERIALES

• "NOSÉ" está tejido con hilado de algodón 100%. Necesitaremos sólo dos colores: blanco y verde y un poco de color negro para bordar la sonrisa.
  
• Ganchillo de número menor que el indicado en la etiqueta. En mi caso, la etiqueta recomendaba trabajar en aguja de 3,5 mm, pero yo he usado uno de 2,5 mm, para que el punto quede cerradito y no se vea el relleno.
  
• Marcador de vueltas.
• Relleno sintético. 
• Ojos de seguridad negros, planos, de 13 mm.
• Aguja lanera, tijeras...

OBSERVACIONES

• Yo he utilizado un hilado de algodón para tejer a "NOSÉ". Podéis usar otro material (lana, acrílico)...  lo que más os guste. Pero tened en cuenta que el material usado influye mucho en el aspecto final del amigurumi.
• El material elegido influye también en el tamaño final del muñeco. Con mi algodón y mi ganchillo, "NOSÉ" mide unos 36 cm . A mayor grosor del hilado mayor tamaño y viceversa.
• Usar un ganchillo de tamaño algo menor al indicado en la etiqueta ayuda a que el punto quede bien cerrado y no se vea el relleno. Si tu tejes muy prieto tal vez no sea necesario... a tu elección.
• Es importante rellenar muy bien el muñeco, que quede firme. Os aconsejo, siempre que sea posible, ir rellenando según se teje y "manosear" el muñeco para ir dando forma. Dedicar un rato a esto, influye mucho en el acabado final.
• Leed bien el patrón completo antes de comenzar a tejer. Así os haréis una mejor idea general de cómo va.
• Sobre el patrón: los números que aparecen entre paréntesis al final de cada vuelta indican el número de puntos con los que debemos acabar esa vuelta. La secuencia que aparece entre asteriscos **, indica que se debe repetir lo mismo hasta el final de la vuelta o el número de veces que se indique. Por ejemplo: V3: *1pb, 1 aum* (x6) (18) quiere decir que en la vuelta 3 debemos tejer 1 punto bajo y un aumento 6 veces y que acabaremos la vuelta con 18 puntos.
• En cuanto a los colores, como ya he dicho necesitaremos sólo dos. Llamaré A al color principal (en mi caso el verde) y B al secundario (en mi caso blanco, con el que tejeremos las rayas). Como los cambios de color son muy seguidos, es mejor no cortar la hebras de cada color y que las reservéis, tomándolas cuando sea necesario.
• "NOSÉ" está tejido a punto bajo en espiral, es decir, en vueltas continuas. Por eso es conveniente utilizar un marcador de vueltas. A propósito de esto: hay muchos tipos de marcadores, pero después de probar unos cuantos yo he acabado por usar casi siempre un clip, porque es de los que menos marca dejan en el tejido.
• "NOSÉ" consta de 7 partes: el cuerpo y la cabeza se tejen en una sola pieza, brazos (x2), piernas (x2), antenas (x2).
• Os recomiendo que vayáis tejiendo las partes que componen a "NOSÉ" en el orden en que las voy redactando en el patrón.
• No me gusta coser, es algo que se me da realmente mal... así que suelo unir los brazos y las piernas tejiéndolos juntos con el cuerpo a medida que voy avanzando con éste. Reconozco que trabajar así, con todas la piezas montadas, es un poco "pesado" y puede resultar incómodo, pero soy capaz de cualquier cosa con tal de no coser... Si preferís coser de manera tradicional, os indicaré en qué lugar deben ir las piezas.
• Si vuestro amigurumi va a ser para un niño o niña, os recomiendo que uséis los ojos de seguridad o que los bordéis. No utilicéis botones para los ojos porque son muy fáciles de arrancar. En cuanto al tamaño de los ojos, dependerá del hilado que hayáis elegido y del tamaño que llegue a tener vuestro muñeco. Elegid unos que queden similares a como quedan los míos en el muñeco. Asimismo, cuando bordéis la sonrisa, debéis aseguraros de que el hilo esté firmemente sujeto por la parte interior de la cabeza.

ABREVIATURAS
Am: anillo mágico
aum: aumento (se hacen dos puntos bajos en el mismo punto).
BLO: Back Loop Only. Trabajar el bucle trasero del punto.

cad: cadeneta
dism: disminución (se tejen dos puntos bajos juntos)

mpa: medio punto alto
pb: punto bajo

pr: punto raso

V: vuelta

EL PATRÓN

Las antenas (x2)

En el color principal A.

Ir rellenando según se teje.

Si queréis que las antenas queden redonditas, tejed y rellenad sin más; pero si preferís que queden algo más planas, podéis introducir un trozo de plástico justo al terminar la vuelta 5 y rellenar después. Os enseño el efecto en las fotos de abajo... a vuestro gusto.

V1: Am de 6 pb (6).

V2: 1 aum. en cada punto (12)
V3: *1pb, 1 aum* (x6) (18)
V4: BLO 1 pb en cada punto (18)

V5: 1pb en cada punto (18)
V6: *1pb, 1 dism* (x6) (12)
V7: *1pb, 1 dism* (x4) (8)
V8 y V9: 1 pb en cada punto(8)
Cerrar y dejar hilo para coser.

Los brazos (x2)

Aunque el patrón de los brazos es igual, lo que cambia es que uno de ellos es liso y el otro a rayas. Os dejo el patrón de ambos para que os resulte más sencillo el cambio de color.

El brazo liso

En el color principal A.

Ir rellenando según se teje, pero sólo hasta la altura de la V36.

V1: Am de 6 pb (6).
V2: 1 aum. en cada punto (12)
V3: *1pb, 1 aum* (x6) (18)
V4: *2pb, 1 aum* (x6) (24)

V5: *3pb, 1 aum* (x6) (30)
V6 a la V11: 1 pb en cada punto (30)
V12: *3pb, 1 dism* (x6) (24)
V13: 1 pb en cada punto (24)
V14: *2pb, 1 dism* (x6) (18)
V15: 1 pb en cada punto (18)

V16: *1pb, 1 dism* (x6) (12)

V17: 1 pb en cada punto (12)
V18: *4pb, 1 dism* (x2) (10)
V19 a la V35: 1 pb en cada punto (10)

V36: *3pb, 1 dism* (x2) (8)
V37: 1 pb en cada punto (8)

Unir ambas caras y tejerla juntas con 3 pb.

Cerrar y dejar hilo para coser.

El brazo a rayas

Empezamos en el color principal A.

Ir rellenado según se teje, pero sólo hasta la altura de la V36.

V1: Am de 6 pb (6).

V2: 1 aum. en cada punto (12)
V3: *1pb, 1 aum* (x6) (18)
V4: *2pb, 1 aum* (x6) (24)

V5: *3pb, 1 aum* (x6) (30)
V6 a la V11: 1 pb en cada punto (30)
V12: *3pb, 1 dism* (x6) (24)
V13: 1 pb en cada punto (24)
V14: *2pb, 1 dism* (x6) (18)
V15: 1 pb en cada punto (18)

V16: *1pb, 1 dism* (x6) (12)

V17: 1 pb en cada punto (12)

Cambiamos a color B

V18: *4pb, 1 dism* (x2) (10)
V19  y V20: 1 pb en cada punto (10)

Cambiamos a color A

V21 a la V23: 1 pb en cada punto (10)

Cambiamos a color B

V24 a la V26: 1 pb en cada punto (10)

Cambiamos a color A

V27 a la V29: 1 pb en cada punto (10)

Cambiamos a color B

V30 a la V32: 1 pb en cada punto (10)

Cambiamos a color A

V33 a la V35: 1 pb en cada punto (10)

V36: *3pb, 1 dism* (x2) (8)
V37: 1 pb en cada punto (8)

Unir ambas caras y tejerla juntas con 3 pb.

Cerrar y dejar hilo para coser.

Las piernas (x2)

Tal como ocurre con los brazos, una pierna es lisa y la otra a rayas. Os dejo también ambos patrones para facilitaros los cambios de color. 

En las vueltas 48 y 49 vamos a dar un poco de forma al final de las piernas, para que cuando las unamos al cuerpo, no queden "despatarradas". 

La pierna lisa

En el color principal A.

Ir rellenando según se teje, pero sólo hasta la altura de la V45.

V1: Am de 6 pb (6).
V2: 1 aum. en cada punto (12)
V3: *1pb, 1 aum* (x6) (18)
V4: *2pb, 1 aum* (x6) (24)

V5: *3pb, 1 aum* (x6) (30)

V6: *4pb, 1 aum* (x6) (36)

V7 a la V13: 1 pb en cada punto (36)
V14: *4pb, 1 dism* (x6) (30)
V15: 1 pb en cada punto (30)
V16: *3pb, 1 dism* (x6) (24)
V17: 1 pb en cada punto (24)

V18: *2pb, 1 dism* (x6) (18)

V19: 1 pb en cada punto (18)
V20: *4pb, 1 dism* (x3) (15)

V21 a la V44: 1 pb en cada punto (15)

V45: *3pb, 1 dism* (x3) (12)

V46 y V47: 1 pb en cada punto (12)

V48: tejemos 3 pb de esta vuelta. Doblamos ambas caras y las tejemos juntas con 5 pb. Hacemos 2 cad. y giramos la labor

V49: 2mpa, 1 pb. 2 pr.

Cerrar y deja hilo para coser. 

La pierna a rayas

Empezamos en el color principal A.

Ir rellenando según se teje, pero sólo hasta la altura de la V45.

V1: Am de 6 pb (6).

V2: 1 aum. en cada punto (12)
V3: *1pb, 1 aum* (x6) (18)
V4: *2pb, 1 aum* (x6) (24)

V5: *3pb, 1 aum* (x6) (30)

V6: *4pb, 1 aum* (x6) (36)

V7 a la V13: 1 pb en cada punto (36)

V14: *4pb, 1 dism* (x6) (30)
V15: 1 pb en cada punto (30)
V16: *3pb, 1 dism* (x6) (24)
V17: 1 pb en cada punto (24)

V18: *2pb, 1 dism* (x6) (18)

V19: 1 pb en cada punto (18)
V20: *4pb, 1 dism* (x3) (15)

Cambiamos a color B

V21  a la V23: 1 pb en cada punto (15)

Cambiamos a color A

V24 a la V26: 1 pb en cada punto (15)

Cambiamos a color B

V27 a la V29: 1 pb en cada punto (15)

Cambiamos a color A

V30 a la V32: 1 pb en cada punto (15)

Cambiamos a color B

V33 a la V35: 1 pb en cada punto (15)

Cambiamos a color A

V36 a la V38: 1 pb en cada punto (15)

Cambiamos a color B

V39 a la V41: 1 pb en cada punto (15)

Cambiamos a color A

V42 a la V44: 1 pb en cada punto (15)

V45: *3pb, 1 dism* (x3) (12)

V46 y V47: 1 pb en cada punto (12)

V48: tejemos 3 pb de esta vuelta. Doblamos ambas caras y las tejemos juntas con 5 pb. Hacemos 2 cad. y giramos la labor

V49: 2mpa, 1 pb. 2 pr.

Cerrar y deja hilo para coser. 

Cuerpo y cabeza

Cuerpo y cabeza se tejen en una sola pieza, y de abajo hacia arriba. Hay una parte lisa y otra a rayas, así que no cortéis el hilo en los cambios de color, para que os resulte más fácil avanzar. 

Rellenar según se teje.

Voy a tejer juntas las piernas con el cuerpo en la vuelta 13 y los brazos con el cuerpo en la vuelta 35. 

Si preferís coser las piezas de manera tradicional, las piernas deben coserse en la vuelta 13 con la parte que acaba en punto raso hacia el interior, centradas y separadas entre sí unos 12 puntos (fijaos en el dibujo de abajo). Colocando las piernas de ésta manera, conseguiremos que "NOSÉ" pueda quedarse sentado.

Los brazos se cosen a la altura de la vuelta 35, a ambos lados del cuerpo.

Empezamos con el cuerpo en el color principal A.

V1: Am de 6 pb (6).
V2: 1 aum. en cada punto (12)
V3: *1pb, 1 aum* (x6) (18)
V4: *2pb, 1 aum* (x6) (24)

V5: *3pb, 1 aum* (x6) (30)

V6: *4pb, 1 aum* (x6) (36)

V7: *5pb, 1 aum* (x6) (42)
V8: *6pb, 1 aum* (x6) (48)

V9: *7pb, 1 aum* (x6) (54)

V10: *8pb, 1 aum* (x6) (60)

V11: *9pb, 1 aum* (x6) (66)
V12: *10pb, 1 aum* (x6) (72)

V13: 1 pb en cada punto, pero uniendo las piernas de la siguiente manera: 30 pb, 5 pb tejiendo con una de las piernas, 12 pb, 5 pb tejiendo con la otra pierna, 20 pb. (72)

Fijáos al unir las piernas en que la parte de los mpa quede hacia el exterior y la de los pr hacia en interior. 

V14 a la V17: 1 pb en cada punto (72)

V18: 4pb, 1 dism, 10 pb, 1 dism, 48 pb, 1 dism, 6 pb (69)

V19: 1 pb en cada punto (69)

V20: 4pb, 1 dism, 9 pb, 1 dism, 45 pb, 1 dism, 5pb (66)

V21: 1 pb en cada punto (66)

Cambiamos a color B

V22: *9pb, 1 dism* (x6) (60)

V23: 1 pb en cada punto (60)

V24: *8pb, 1 dism* (x6) (54)

Cambiamos a color A

V25: 1 pb en cada punto (54)

V26: *7pb, 1 dism* (x6) (48)

V27: 1 pb en cada punto (48)

Cambiamos a color B

V28: *6pb, 1 dism* (x6) (42)

V29: 1 pb en cada punto (42)

V30: *5pb, 1 dism* (x6) (36)

Cambiamos a color A

V31: 1 pb en cada punto (36)

V32: *4pb, 1 dism* (x6) (30)

V33: 1 pb en cada punto (30)

V34: *3pb, 1 dism* (x6) (24)

V35: 1 pb en cada punto, pero uniendo los brazos de la siguiente manera: 9 pb, 3 pb tejiendo con el brazo liso, 9 pb, 3 pb tejiendo con el brazo a rayas. (24)

V36: *2pb, 1 dism* (x6) (18)

V37: 1 pb en cada punto (18)

A partir de aquí comienza la cabeza.

V38: *2pb, 1 aum* (x6) (24)

V39: *3pb, 1 aum* (x6) (30)

V40: *4pb, 1 aum* (x6) (36)

V41: *5pb, 1 aum* (x6) (42)
V42: *6pb, 1 aum* (x6) (48)

V43: *7pb, 1 aum* (x6) (54)

V44: *8pb, 1 aum* (x6) (60)

V45: *9pb, 1 aum* (x6) (66)
V46: *10pb, 1 aum* (x6) (72)

V47: *11pb, 1 aum* (x6) (78)

V48 a la V64: 1 pb en cada punto (78)

V65: *11pb, 1 dism* (x6) (72)

V66: *10pb, 1 dism* (x6) (66)

Como ya os he indicado, se debe rellenar según se teje. La zona del cuello debe quedar firme para que no se caiga la cabeza. Podemos introducir un tubito o una varilla de plástico para reforzar esta zona.

Antes de seguir tejiendo, conviene colocar los ojos de seguridad centrados en la cara, entre las vueltas 55 y 56, con una separación de 12 puntos.

Bordar una amplia sonrisa y asegurar bien los hilos por el interior.

V67: *9pb, 1 dism* (x6) (60)

V68: *8pb, 1 dism* (x6) (54)

V69: *7pb, 1 dism* (x6) (48)

V70: *6pb, 1 dism* (x6) (42)

V71: *5pb, 1 dism* (x6) (36)

V72: *4pb, 1 dism* (x6) (30)

V73: *3pb, 1 dism* (x6) (24)

V74: *2pb, 1 dism* (x6) (18)

V75: *1pb, 1 dism* (x6) (12)

V76: 6 dism (6)

Cerrar.

Coser las antenas en lo alto de la cabeza, a la altura de la vuelta 71, separadas entre sí unos 14 puntos.

Y ya tenemos listo a "NOSÉ", y preparado para continuar con su misión interplanetaria. ¡Ah!, y me ha dicho que espera que tejáis muchos pero que muchos extraterrestres más para que le ayuden, que en la Tierra hay "mucha faena".

¡Hasta pronto!